カツラの葉っぱ　大好き！

シュルレアリスムあれこれR2

＜シュルレアリスムあれこれR2＞
図書館で『<遊ぶ>シュルレアリスム』という本を借りて読んでいるのだが･･･
大使お好みのダリ、マグリット、キリコ、エルンストなどの作品が満載で、ええでぇ♪

･･･ということで、シュルレアリスムについて、あれこれ集めることにします。
・ダリってダリだ？
・ヤン・シュヴァンクマイエル
・<遊ぶ>シュルレアリスム
・マグリット事典



R2：『ダリってダリだ？』を追加

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＜『芸術新潮（2016年10月号：ダリってダリだ？）』＞
図書館で『芸術新潮（2016年10月号：ダリってダリだ？）』という去年の雑誌を、手にしたのです。
ぱらぱらとめくってみると、大型の画像、写真、イラストが満載のビジュアル版になっていて…ええでぇ♪
ダリ邸

横尾忠則さんのダリ会見記を、見てみましょう。

p28～30 ダリ：君は私が好きかもしれないけど、私は君の作品は嫌いだ 　僕がダリに会ったのは1975年です。スペイン政府に招待された、2週間のスペイン旅行中のことでした。 　僕の展覧会を企画しているキュレーターから｢会いたい人は？｣と聞かれたので、｢ミロ｣と答えました。が、ミロはイビサ島にいて会えなかった。そこで｢巨匠が面白いだろうから、ダリかな｣と言ったら、二人の人に連絡してくれました。 　誰に連絡したのかはわかりませんが、一人からは｢ダリは1年前にアポイントメントを取らないと会えない｣と言われ、もう一人は｢あんなフランコ政権べったりのダリに会いたいのは誰だ？｣と紹介する気が全然ない。しょうがないからダリの劇場美術館へ行ってみました。 　すると、ちょうど館長らしき人がいました。で、その女性に｢スペイン政府の招待で来た｣と書類を見せたら、すぐ目の前でダリに電話をしてくれた。そしてダリがOKしていると…。びっくりしましたね。 　訪ねて行ったのは、ポルトリガトのアトリエです。ところが、ここで待たされました。最初は｢シエスタタイムで寝ている｣と言われました。時間を潰して出直すと、今度は｢シャワーを浴びている｣と言われ、さらに1時間後に行ったら、｢自伝を書きだした｣。そしてその次は｢絵を描きだした｣。 　だんだん苛ついてきました。また1時間後に行って、その時は僕の展覧会のカタログを差し出しました。すると、ガラが｢会う｣と言っているとのことです。ガラもいるとは思っていなかったので、これにも驚きました。 　案内された庭園のソファには、なぜか若い男の子がいて、しばらくしてから、ガラがやって来ました。黒いセーラー服で、頭に黒い大きなリボンをつけていました。当時ガラは80歳くらい。おばあちゃんですが、格好は若い。 　日に焼けていて、胸のところが開けた服で、中の方までソバカスだらけでした。そしていきなり｢お土産を持ってきた？｣と聞いてきました。｢持っていない｣と答えると、横の男の子を指して、｢この子をご覧なさい。この子もお土産を持ってきていないけど、“美”を持ってきたわ｣。彼はガラの恋人で、ニースから来たファッションモデルでした。 　しばらくすると、本当にダリが出てきました。柄の部分にライオンが付いたステッキを持って、白いケープを着て、サッササッサと歩いてきた。けっこう顔が大きくて、体も大きい。そして｢君はアーティストか？｣｢そうです｣。 　ダリは僕のカタログを持っていました。｢ダリ美術館へ行ったか？｣｢行った｣｢どうだった？｣ということで、さすがにここでは｢素晴らしかった｣と言うしかありません（笑）。 　ところが｢君は私が好きかもしれないけど、私は君の作品は嫌いだ｣。で、僕のカタログをソファのほうへ、ポンッと放りました。そこにはいつの間にかマネジャーらしき人が座っていて、僕のカタログを見始めました。ダリはチラチラとカタログを覗いている。きっとちゃんと見ていなかったのでしょう。すごく気にしているようでした。 　僕が質問すると、ダリはそれに答えてくるのですが、どれも常識的な答えばかりです。エキセントリックな画家という印象があったのに、ものすごくまじめ。僕はなぜ自分がここにいるのか、だんだんとわからなくなってきました。それでいて、妙に冷静に観察もしている。 　シャワーを浴びた後だからか、髪の毛がベチャッと濡れていて、やかんの上に海藻が乗っているみたいに、髭もイセエビのようにピンとはしていなくて、ベローンと下がっている。｢トゥーランドット｣の中国人みたい。顔には、朽ちた石碑の表面のようにプツプツと穴が開いている。20世紀の巨匠中の巨匠が、真横に座っている…。 　自分の存在が希薄に感じられ、横にいるこの人は一体何なんだろうと感じてきます。奇妙な霊力のようなものがダーンと来て、彼のオーラに拉致されたかのようです。気がつくと、4時間近くもそこにいました。 　ガラのほうは、男の子といちゃついていました。そして、時々僕に声をかけてきます。｢あなた、今晩時間はある？｣｢あります｣｢じゃあ、私と結婚しない？｣。つまりは｢私と寝ない？｣という意味だと思いますが、いきなり言われたって、それがジョークなのかどうかよくわからない。すると｢困ってる、困ってる｣と茶化してくる。写真を撮らせてほしいと頼んでみましたが、｢この前『プレイボーイ』が写真を撮りに来たんだけど、１セントもくれなかった。だからダメ｣と、ガラに断られました。 　ダリと会ったこの体験は、言葉にしようと思ってもなかなかできません。結局、しばらくしてから、これをもとに｢ポルト・リガトの館｣という小説を書きましたが……。

【芸術新潮（2016年10月号：ダリってダリだ？）】 雑誌、新潮社、2016年刊 ＜「BOOK」データベース＞より データなし ＜読む前の大使寸評＞ ぱらぱらとめくってみると、大型の画像、写真、イラストが満載のビジュアル版になっていて…ええでぇ♪ amazonく芸術新潮（2016年10月号：ダリってダリだ？））

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＜ヤン・シュヴァンクマイエル＞
ヤン・シュヴァンクマイエルというチェコのイラストレーターもシュルレアリスムに連なる人のようです。

【不思議の国のアリス】 ヤン・シュヴァンクマイエル, ルイス・キャロル著、国書刊行会、2011年刊 ＜「BOOK」データベース＞より 幻想芸術の魔術師が描くルイス・キャロルの夢の王国。新装版にて待望の復刊。 ＜読む前の大使寸評＞ シュールでインパクトのあるイラストが、ええやんけ♪ 借りたのはエスクァイア マガジン ジャパン社2006年刊の初版です。 rakuten不思議の国のアリス

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＜<遊ぶ>シュルレアリスム＞
図書館で『<遊ぶ>シュルレアリスム』という本を手にしたのです。
ぱらぱらとめくってみると、画像の多いビジュアル本であり、著者の解説も過不足なくて衒学でもなくて･･･ええでぇ♪



シュルレアリスムの発足当時の動きを、見てみましょう。

p6～8 　1924年にアンドレ・ブルトンが、『シュルレアリスム宣言・溶ける魚』（邦訳・岩波文庫）を発表したとき、シュルレアリスムの｢定義｣はまだオートマティスムと同義の扱いでしたが、今述べたような｢超現実｣の概念、｢真の現実｣や｢真の人生｣の理想が身をもたげていたことはたしかです。事実、この『宣言』の冒頭では｢現実的生活｣への不信が語られていますし、末尾には｢別のところにある｣生き方への誘いがあります。 　文学・芸術とその運動の方針よりも、自分自身の事情と体験と好みを過剰に告白し、まるで人生そのもののように右往左往をつづける特異な文章。どう見ても宣言らしくないこの過激な『宣言』のよびおこした強い衝撃と共感を背景にして、シュルレアリスムという運動は発足したのでした。 ＜ある種のブリコラージュ＞ 　実のところ、『シュルレアリスム宣言・溶ける魚』は通常の宣言とは似ても似つかないテクストです。そもそも『溶ける魚』という自動記述による｢小話集｣の序文として書きだした文章を、途中から方向転換して｢宣言｣に仕立てあげてしまったものだからですが、そればかりではなく、いたるところで平然と方向転換をくりかえし、｢くねくね蛇行｣してゆきます。 　理論的・体系的な展開はほとんどなく、だからこそスリリングな思考の生起してゆく現場に立ち会って、驚かされ、魅惑されつづけるしかないテクストでしょう。 　ブルトンは自分のことや身近なことばかりを話題にし、それも計画的・合理的に語るのではなく、ほとんど行きあたりばったりのように、長短の断章の連続として展開してゆきます。運動の綱領や方針などいっさい示さず、理論化の気配もほとんど見せずに、あちこちに逸話を配し、たくさんの人名をならべて、だれが｢シュルレアリスト｣なのかを教えたりします。 　たしかにシュルレアリスムの｢定義｣を挿入してはいますが、それもどこか遊び半分の唐突なやりかたで、辞典用と百家事典用にわけ、どちらもほぼオートマティスムの同義語としてしか説明していません。ただし文学・芸術にはいっさい触れないままで、｢人生の主要な諸問題の解決｣という一句を入れていることは見のがせないでしょう。 　ブルトンは冒頭近くで早くも論理と理性を攻撃しました。ということはこのテクストに、一貫した論理的・合理的な構成を与えることをはじめから避け、思いつくがままに、行きあたりばったりのように、そして自由に、さまざまな話題をくりだして組み立てていったわけです。 　こうしたやり方をブリコラージュ（ふつう｢寄せ集め｣｢やっつけ仕事｣｢日曜大工｣などと訳されます）と形容することもできるでしょう。 　つまり、ありあわせの材料とその場その場の創意工夫によって組みたててゆく作業のことで、いわゆるエンジニアリング（ブリコラージュの対立概念とされます）のように、あらかじめ設計図を用意して順序正しくつくってゆく作業とは相反するものです。 （中略） 　このブリコラージュについては当然、人類学者クロード・レヴィ＝ストロースの主著『野生の思考』（1962年、邦訳・みすず書房）が思いうかぶでしょう。 　人間が太古から持ちつづけてきた｢野生の思考｣はブリコラージュにたとえられます。身近な素材の組み合わせから新しい何かを作りだす手作業、このブリコラージュの創造性こそは人間の基本的な思考のありかたであり、近代の｢文明化｣された思考と対比されるものです。 　シュルレアアリスムにも似たところがありました。そもそも理性の支配から脱するために、さまざまな局面でエンジニアリングを拒むことが必用だったのです。｢主義｣や｢流派｣や｢様式｣どころか、文学や芸術などの伝統的な枠組や約束事からも遠ざかろうとしたとき、ブリコラージュ式の手作業が試みられたのは当然のことでした。

【<遊ぶ>シュルレアリスム】 巖谷國士著、平凡社、2013年刊 ＜「BOOK」データベース＞より この１冊でシュルレアリスムの美術がわかる！登場作家47人、作品図版250点。人名解説・索引つき。かつてなかった本格的な展覧会図録。 【目次】 序　“遊ぶ”シュルレアリスム／第１室　友人たちの集い／第２室　オブジェと言葉の遊び／第３室　コラージュと偶然の出会い／第４室　写真の超現実／第５室　人体とメタモルフォーズ／第６室　不思議な風景／第７室　驚異・自然・コレクション ＜読む前の大使寸評＞ ぱらぱらとめくってみると、画像の多いビジュアル本であり、著者の解説も過不足なくて衒学でもなくて･･･ええでぇ♪ rakuten<遊ぶ>シュルレアリスム

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＜『マグリット事典』＞
図書館に予約していた『マグリット事典』という本をゲットしたのです。
横尾忠則が推しているし、見て楽しい事典のようであるということで、借りたのだが…
予想にたがわず、見て楽しいのである♪

この事典から気になる言葉を、アトランダムに挙げてみます。

【Chance 偶然】p38 　シュールレアリストが呪文によって不思議の世界を呼び出したり、潜在意識のメカニズムを解明する鍵となる技法。 　この概念はイジドール・デュカロスがロートレアモン伯爵というペンネームで、｢解剖台の上でミシンと傘が偶然出会うような美しさ｣と表現した常套句によく現れている。マグリットにとっては、日常的なものや身体の一部、場所を、ありえないかたちでミステリアスな世界を立ち上がらせる鍵となる方式であった。 　たとえば、空に浮かぶ巨大なカメ、室内にある大きすぎるものたち、木の前に置かれた三日月などがある。しかしながら、偶然それ自体は、マグリットが技術を疎外することの蓄積において限定的な役割を果たしている。 　マグリットにとっての偶然は、たまたまの出会いというよりは、論理学や物理学の法則を一時的に宙づりにしたり、形而上学的に日用品を変容させたり、現実の予想を転覆することに慣れているような、さまざまな要素を上手に混在させたりすることであった。 　マグリットにとって最も重要なことは、意味するものと意味されたもの、そして日用品とその言語学的な名称との関係性を破壊することであり、論理的で秩序のある世界という考え方に対して異論を唱えることであった。 　一見偶然を装って併置する方法でマグリットが結合しているのは、たとえば1930年の作品『夢の解釈』では、日常的にいつもあるものと、そもそも調和しない説明文とである。 夢の解釈 　それはたとえば、女性の靴が｢月｣であったり、コップが｢稲妻｣、ロウソクが｢天井｣、そしてタマゴが｢アカシア｣であったりという具合である。また同様に、マグリットはどうやら手当たり次第にそもそも調和しないイメージと題名を結合させて、その結果生じる詩的な摩擦を有効的に作りだしているようである。

【Salvador Dali サルバドール・ダリ】p52 　マグリットとダリは、シュルレアリストの美術を、自動作用による技術に力点がおかれていたものから、描かれるイメージを重視する作品づくりへ方向転換させたもっとも重要な作家である。 　マグリットは1929年の夏に招かれてダリのカダケスの別荘に滞在する一団に参加するが、こうした歓待がその後の運動へと結実していった。しかしふたりの見解と目的はとても対照的であった。 　ダリが突飛な神仏を登場させて無意識のドラマを入念につくりあげることについて、マグリットは関心がなかった。マグリットが関心を共有していたのは、1930年代に多くのシュルレアリストが制作した、明らかに時代遅れになっていたアカデミックな技法や、観衆を挑発したり魅了したりするための能力であった。

【Drawing 素描】p60 　マグリットにとって、素描は視覚芸術の基礎となる必要不可欠なものであった。シュルレアリストが考えていた自動作用のような、作家の意思が認められない非自発的な行為としての素描を彼は拒否していた。マグリットは注意を怠らずに没頭する心構えが、作家としての制作物にとても重要だと考えていたのである。 　マグリットの絵画作品は注意深く構成が考えぬかれていて、自発的な思考のプロセスから生じている。マグリットはこの｢必然的な偶然｣から生じるプロセスを｢インスピレーション｣と呼んでいた。 　マグリットは｢私は完璧なイメージが思い浮かぶまで描くことができません。イメージはゆっくりと形を結びます。私はスケッチブックを手にとる。するとインスピレーションが私にイメージを与えてくれます。私は雲を描きたいという気持ちに満たされ、そうして私は雲を100個ほど描くのです。私はその雲に隠れたところで、何が進行しているかを知ることになるのです｣と述べている。

【Legacy 遺産】p104～106 大家族 　人気があり、摸倣され、社会的な影響力があり、文化的な重責も担っていた近代の作家のひとりであるマグリットの遺産は、さまざまな局面に見ることができる。 　まず、マグリットの桁違いの衝撃は、広告とデザインの分野で現在も続いている。マグリットは仕事に就いてまもなく、広告関連の仕事をしていた。そして1930年代の初めに、また生涯を通じて適宜続けていた。多くのポスター、楽譜や雑誌の表紙絵などが1910年代後半から1930年代中頃につくられたが、比較的限られた発行部数であったため、あまり影響力はなかった。 　ところが、1965年12月にサベナ航空はマグリットに対してエンブレムの制作を委託し、それを受けて1966年に描かれた『空の鳥』の絵は、｢評価の高い広告｣キャンペーンに組み込まれ、｢告知、ポスター、リーフレット、プラカード、ラベル｣など一連のものが『空の鳥』を宣伝するためにデザインされた。 　その後は｢宣伝パンフレットやショーウィンドウ陳列などの促販広告｣によって徹底された。2003年に『空の鳥』には約230万ポンドの売値がついたがサベナ航空はすでに2年前に倒産。マグリットが｢ホウレンソウに添えるバター｣ほどだと言及していた作品の価値が急騰したために、『空の鳥』の絵は、単に航空会社のロゴマークとして高度に可視化されたものではなく、むしろある種の国民のアイコンと見なされていた。 　マグリットの描いたイメージが、無断で使用ないし流用されている例は無数にある。1937年の作品『臨床医』はそのひとつである。 臨床医 （後略）

【The Petrified Image 石化したイメージ】p138 マグリットは1950年に｢石化｣をテーマにした作品を制作しはじめた。その主題は生活や不思議な生き物、静物や風景といったものが含まれ、広範囲に及んでいる。これらの作品で描かれているのは、あらゆるものが石へと変容する状況のなかにある、世界と個人的な要素である。 　これらの作品はマグリットの初期作品で見られる、変容の経過と関連がある。しかしこの石化したイメージが描かれた作品では、変容は終わっていて、すでに石となって固まっているという筋書きである。 （中略） 　数多くの石化が描かれるなかでマグリットが好んで描いたものに、単独で表現された巨石があるが、それは比喩的にも、また象徴的にも意味の欠如があるからであった。つまり意味がないということによる中立性を表現しているのが、1959年の作品『ガラスの鍵』である。 ガラスの鍵 （後略）

【Zwanaeur 無意味なことをする人】p200 　ブリュッセルで最も古い地域のひとつであるマロール地区では、ドイツ語とフランス語が融合した｢ブリュッセル人｣特有の方言が使われている。ブリュッセル人にとって｢zwanaeur｣とは、道化芝居や冗談、｢無意味なこと｣をつくりだす反抗的な状態、あるいは｢おどけ者｣を意味する。 　ときには自分をあざ笑ったり、自らすすんで誇張したり、また事実を増幅したりするようなことも含まれる。これはベルギーが歴史的にさらされてきた相次ぐ占領に対する、とりわけ中世の宗教裁判のあった時代からの抵抗の表れであると考えられる。 　マグリットと共作者との関係に、この精神の特徴が示されているのだとしたら、たとえばルイ・スキュトネールやポール・コリネや、そしてマグリットが子供のときから加わっているいたずら友達との交遊を見てみればよい。マグリットは自宅の居間に自分の棺を飾って友達を招き反応を観察していたことがあったり、マルセル・マリエンと一緒にピカソのスタジオの階段に硬貨と紙幣を置き去りにしてみたりといったように、近現代のベルギーではユーモアを表現することすべてが、どうも｢シュルレアリスト｣が行うようなことだと捉える傾向が強い。 　私たちが心に留めておくべきことは、シュルレアリストのユーモアには暗く道徳的な特徴が加味されているということであり、今日の商業的な広告や美学的な目的のために使い古された手順を繰り返すような追随者の身振りからは、最もかけ離れているということである。

【マグリット事典】 クリストフ・グリューネンベルク、ダレン・ファイ著、創元社、2015年刊 ＜「BOOK」データベース＞より 「Absence（不在）」から「Zwanzeur（無意味なことをする人）」まで148語のキーワードを総数約250点の図版・写真とともに一挙掲載！シュルレアリスムの大家、ルネ・マグリットの作品と彼の世界観を明らかにする百科事典の初邦訳。世界各国の美術館に所蔵されている作品や資料をもとに、国際的なマグリット研究家たちがキーワードを丁寧に解説。レファレンスとしてきわめて有用な一冊であり、マグリットを中心に当時の文化状況を理解するうえで必携の書。 ＜読む前の大使寸評＞ 横尾忠則が推しているし、見て楽しい事典のようである。 ＜図書館予約：（1/07予約、1/12受取)＞ rakutenマグリット事典